.:Прокино:. С чего всё начиналось…

Тема коммуникации в кинематографе разрабатывалась, в основном, структуралистами. Лингвистический тезаурус как нельзя лучше подходил для обоснования авторской фигуры, распространяющей на аудиторию свое влияние. В семидесятые – восьмидесятые фигуры отринули. Вместо этого остались фигурные скобки, которые начали пополняться различными персонажами. Попал в них и автор. Однако исследовательская стратегия все еще навязывала привычные шаблоны. Читать далее…

Что эти рассуждения дают нам в семиотическом анализе фильма? А то, например, что дневниковые записи больше напоминают фильм, чем литературное произведение. И в кино происходит скорее автокоммуникация, чем коммуникация. Это зависит от гносеологической проблематики, а именно, от возможностей понимания фильма зрителями. Читать далее…

Начало цветного кинематографа ознаменовалась использованием его в качестве средства идеологического давления. Кинематограф как нельзя лучше «расшифровывал» зрителям четко продуманную идеологами реальность. Кинофильм «рассказывал» о том, что показывал. Семиотические исследования кинематографа опирались на «значимую» часть фильма, которая прочитывалась аналогией реальности. Исследования «знака», «языка», «структуры» фильма послужили общей цели кинематографа — его коммуникативной функции. Читать далее…

Актер, как бы он ни был хорошо подготовлен физически к трудным съемкам, не может идти на риск. В таких случаях его выручает дублер или каскадер — он, как правило, либо спортсмен, либо артист цирка. Практически дублер и каскадер выполняют одинаковые функции: они делают то, что актеру кино не под силу. Читать далее…

Не все эпизоды картины снимаются в благоустроенных павильонах киностудий. Сцены, действие которых происходит в лесах, среди гор, на море или на улицах большого города, снимаются под открытым небом или, как говорят кинематографисты, «на натуре». Читать далее…