Натура или павильон?
Где снимали первые фильмы? В основном на натуре, а натурой в кино называется естественная среда — это улица, берег реки, полянка, дачный участок или какая-нибудь другая площадка, где может расположиться съемочная группа.
Александр Ханжонков предпочитал вести съемку у себя на даче в Крылатском. Летом, когда светило яркое солнце, здесь (в 1909 году) в один день были сняты сразу три картины. Короткие, правда, но их смотрели тогда с интересом, не замечая разного рода недостатков, небрежностей и поспешности.
Зимой, конечно, тоже можно было снимать на природе. Но актерам, режиссеру и оператору подчас становилось холодно. И они всегда спешили.
Кинематографисты довольно быстро пришли к мысли о том, что нужно избавиться от капризов погоды и строить специальные помещения для съемок. Тогда ни снег, ни дожди не страшны, и снимать фильмы будет легко в любое время года. Так в мире кино появилось новое слово — павильон. Стали применять осветительные приборы: электрические лампочки устанавливали на штативах, ими освещали лица актеров. Чтобы света было больше, придумали отражатели и иные приспособления, позволявшие рассеянные источники света направить в определенную сторону. Затем на прожекторах сделали стекла — они концентрировали свет и еще больше увеличивали световой поток.
Однако поначалу, когда лампочек еще не было, пользовались «дуговым освещением». При этом угольки в прожекторах горели очень ярко и быстро сгорали. А актеры подчас сильно страдали от такого света, получая ожоги глаз. Приходилось потом по нескольку дней лечить глаза с помощью компрессов из крепкого чая.
Так что же лучше: натура или павильон? И то и другое нужно, чтобы снять полноценную картину. И в каждой есть разные сцены — снятые в павильоне студии и среди живой природы.
Незабываемое
Володя Ешурин и не предполагал, что станет кинооператором и будет снимать документальные фильмы. Впервые увидел, как происходит съемка еще ребенком. Его отец работал на киностудии у московского предпринимателя А. Саввы, и там снималась игровая картина.
Вот что подсмотрел тогда Володя
Ешурин:
«Кинопавильон в длину примерно метров двадцать и в ширину метров шесть.
Вечером павильон выглядит совсем иначе, чем днем. В нем много людей, каждый что-то делает. Ярко светят прожекторы. Фиолетовый свет из белых корыт до боли в глазах освещает женщину, увешанную драгоценностями. Идут съемки фильма «Сонька — золотая ручка».
Миловидная женщина надевает на руку браслет, все ее пальцы украшены кольцами. На высоком табурете стоит режиссер, машет руками и командует:
— Сонька, вы должны делать резкие движения, чтоб зритель видел блеск ваших драгоценностей! Фридрих, готовьтесь к съемке.Оператор Фридрих направил лучи прожекторов в нужном ему направлении, посмотрел в аппарат и закрутил ручку.
Аппарат был горбатый, наверху стояли две черные кассеты, у каждой вертелось по колесику.
И Фридрих, и аппарат казались мне сказочными. Фридрих сказал мне, что все, что «увидит» его аппарат, я могу увидеть потом в кино на экране. Я не мог себе представить, как это может получиться. Неужели этот чудесный аппарат может все запомнить, а потом показать сначала?..
Во время съемок я не спускал глаз с киноаппарата, и мне казалось, что я в мире чудес».